“没骨寄情—苏国强中国画作品展”在中国国家画院美术馆隆重开幕

开幕式现场

11月18日，由山东工艺美术学院、中国国家画院美术馆主办的“没骨寄情—苏国强中国画作品展”在中国国家画院美术馆隆重开幕。

本次展览一共展出苏国强没骨人物、花鸟、山水画作品共计120余幅，以及主编、编辑与设计的多项图书。这些作品是苏国强关于中国没骨画近十年的艺术探索与研究。

嘉宾合影

参加此次展览的嘉宾包括中国国家画院、中国艺术研究院、中国国家博物馆、山东工艺美术学院，以及各大高校与收藏界、媒体界朋友，引起社会各界人士的广泛关注。

展览开幕式致辞的嘉宾有中国美术家协会副主席贾广健、山东工艺美术学院院长董占军、中国画学会会长田黎明（由苏睿宣读）、中国国家画院原院长卢禹舜致辞，画家苏国强致答谢词，最后由中国国家画院院长刘万鸣宣布展览开幕。开幕式由山东工艺美术学院造型艺术学院院长刘宁主持。

该展内容丰富，正如中国美术家协会副主席贾广建院长在致辞中强调，苏国强在传统没骨花鸟画法的基础上，不断与新的题材相结合，大大拓宽没骨画题材。不仅表现甘南少数民族人物题材，还有生活中现实中的题材作品。如表现课堂上的一些青年学子，以及日常中的瓜果蔬菜。他把传统没骨画的概念，进行了非常有意的拓展，使没骨画的表现力，远远超过传统的概念。

同时，卢禹舜院长在致辞中强调，该展题材丰富，形式多样。他是一位喜欢传统，热爱生活，并且在实践中勇于创新和创造的艺术家。他对传统有深入的研究与理解，把握与认识。基本功扎实，传统功力深厚，对优秀民族文化传统，喜欢热爱，在作品中体现尤为充分。同时，他是一位热爱生活的艺术家，他所表现的内容，都是身边的事，身边的人，和生活息息相关。他是有感而发，受到时代和生活感染，所以他的作品有温度。作品很感染人，很打动人。同时，他是一位富有创新与创造的艺术家。每件从作品制作精良当中，区别于历史，区别于古人，区别于同道，区别于彼此，形成了非常鲜明的个人风格和特征。同时，他也在努力的超越自我当中，更好的成就个人，更好的实现社会价值。

中国画学会会长田黎明，在致辞中强调，苏国强没骨人物画以扎实的基本功追寻造型意象，体味笔墨的生发与色彩的清雅。正如诸多老师评语一样，苏国强在没骨画研究上朔敦煌石窟壁画，对传统没骨画深入体悟其文脉，坚持把没骨的方式放到生活中来感知，深入劳动者把写生感受与没骨方式的融汇，让生活的真善之美焕发出没骨画的新体验。这使苏国强的没骨画浸透着浑厚沉郁之美，人物形态与整体感生发出山峦般的沉厚与光芒，苏国强把这种笔墨感知已将没骨方式转化为清旷而净澈，纯厚而劲健的画面语言，开拓出苏国强没骨画的新画风。

山东工艺美术学院董占军院长致辞中谈到，苏国强作为教师，他在教学中，他为人师表、身体力行，经常给学生做写生教学示范，深受学生喜爱。展览许多人物与花卉作品，就是来自苏国强在课堂教学中的写生。从这些作品可以看出他对于中国画的思考，对于教学的思考。对于中国画传承与发展的深度思考。

该展一共展出苏国强人物、山水、花鸟一百二十余件没骨画作品，是画家苏国强先生近十年关于中国没骨画的艺术探索。他以一颗平静之心，在古与今、中与外中逍遥自在地寻找着属于自身语言特征的表现。表达着自身与他人之间的精神与心灵的沟通，传递出内心深处的人文精神。所以在形与神的处理上更强调了神韵的再现。这一点也许更趋向于中国人写生的文化特质，画为心声。写心灵之境，述精神之魂。

从展览的作品中，体现出苏国强在思考在如何很好的继承传统没骨画的同时，结合生活，结合时代，创造出具有艺术高度，有独特风格的中国没骨画作品。