从1978年小岗村十八枚红手印拉开农村改革大幕,到如今凤阳花鼓的旋律随文旅热潮传遍大江南北,作为国家级非物质文化遗产的凤阳民歌,始终是藏在这片改革热土最深处的文化根脉。2026年7月13日-17日,芜湖学院“鸠皖传歌·非遗守护”实践队7名队员在指导老师方宝华的带领下走进凤阳县小岗村、凤阳县文化馆,以田野走访、传承人深度访谈等方式,系统梳理凤阳民歌的传承脉络,在守正与创新的碰撞中,探寻凤阳民歌在新时代传承发展的新路径。

图表 1图为鸠皖传歌-非遗守护实践队清晨体验田间劳作。赵梦圆 供图
溯源:从田埂里长出来的“活态基因”
凤阳民歌不是书斋里整理出的纸面艺术,它的每一句唱词、每一段旋律,都深深嵌在当地人的生活轨迹里。实践队刚走进小岗村的田间地头,就从当地老人口中听到了最鲜活的民间记忆:过去逃荒的年月,它是凤阳人走南闯北讨生活的“随身行囊”;大包干推开改革大门的年代,它是村民们站在田埂上庆祝丰收的即兴吟唱;如今在乡村振兴的新征程上,它又成了文化广场上男女老少随口就能哼起的日常小调。为了触摸这份刻在乡土里的基因,队员们天未亮就跟着当地农户下田劳作,在除草培土的劳作里体会民歌与土地的血脉联结。在与严宏昌、关友江、严金昌三位大包干带头人座谈时,老人们一句“吃不饱,我们不服气啊”的朴素感慨,让队员们忽然读懂了凤阳民歌与小岗精神的深层共鸣:二者都刻着“敢闯敢试、敢为人先”的烙印,民歌里唱的从来不是别人的故事,正是一代代凤阳人不甘贫瘠、奋勇向前的真实人生。

图表 2图为鸠皖传歌-非遗守护实践队聆听大包干带头人的亲身经历。赵梦圆 供图
坚守:两代传承人的“双向接力”
在凤阳民歌的传承谱系里,两位省级非遗传承人的不同坚守,恰好构成了传统与当代的完美对话。坚守原生态唱腔二十七年的穆星老师,至今仍在沿用流传下来的原生态演唱方式。她和队员们介绍到,凤阳民歌与凤阳花鼓是相伴相生的“姊妹艺术”,先有民歌的根脉,后有花鼓的表演形式,如今花鼓的大众普及度越来越高,但掌握原生态唱腔的高龄艺人已屈指可数,青年人才的断层,是悬在所有老传承人心里的一块石头。“只要年轻人愿意学,我愿意把我会的所有东西毫无保留地教出去”,穆星老师的这句话,藏着老一代传承人守根护脉的全部初心。深耕校园传习近四十年的焦天珍老师,则走出了另一条传承路径。她兼具美声与民族演唱功底,常年扎根全县中小学开展常态化非遗课堂教学,既要求学生牢牢守住原生态的乡土韵味,也鼓励大家大胆结合当代审美创新表达。她用一句精准的比喻点透了传承的核心逻辑:“学院派是骨架,原生态是灵魂,骨架要立得正,魂绝对不能丢。”在她的课堂上,实践队里音乐表演专业的队员杜恺利,褪去了此前程式化的演唱痕迹,唱出了凤阳民歌独有的烟火气。两位传承人的不同选择,恰恰为凤阳民歌的当代传承,搭起了最稳固的双重框架。

图表 3图为鸠皖传歌-非遗守护实践队与焦天珍老师面对面民歌教学。赵梦圆 供图

图表 4图为实践队员向凤阳花鼓传承人邓媛媛老师学习经典动作“丹凤朝阳”。赵梦圆 供图
破局:在创新赋能里跳出“小众困境”
在凤阳县文化馆的调研中,非遗保护中心工作人员张书航向实践队完整展示了凤阳民歌入选国家级非遗名录十余年来的保护体系:从对高龄传承人的影像资料全面存档,到覆盖全县的校园传习网络,再到常态化的下乡展演与新编作品创作,一系列举措让这门古老艺术逐渐走出了濒危状态。但两个核心困境依然摆在眼前:不少本地群众熟悉凤阳花鼓,却并不知晓凤阳民歌本身也是国家级非遗;大众对其“逃荒曲”的刻板印象,仍在阻碍更多年轻人主动走近这门艺术。 而当地近年的创新探索,已经为破局找到了清晰方向:2024年县文化馆联合上海评弹团创排的《给未来的自己写封信》,把传统民歌旋律和当代流行说唱融合,一举斩获第十三届中国曲艺牡丹奖节目提名;2026年入围同一赛事的新编花鼓作品《花鼓三唱》,核心间奏正是原汁原味的原生态凤阳民歌。这些打破边界的尝试,让老旋律长出了新的传播翅膀,乘着近年凤阳文旅的热度,被越来越多外地游客听见、记住。

图表 5图为鸠皖传歌-非遗守护实践队与焦天珍在凤阳县文化馆前合影。赵梦圆 供图
接力:青年力量注入“新声力量”
五天的田野调研结束后,实践队带回了几十个小时的传承人访谈影像、百余份调研问卷,也带回了属于青年一代的传承决心。下一步,芜湖学院“鸠皖传歌·非遗守护”团队将整合音乐、人工智能、电子信息等多专业优势,系统梳理调研素材,形成专项传承调研报告,制作非遗主题纪实短片,依托抖音、微信公众号等青年聚集的新媒体平台,打造系列轻量化传播内容。以青年熟悉的语态讲好凤阳民歌的故事,推动构建“有人教、有人学、有人传”的完整活态传承链条,让流淌了几百年的凤阳民歌,在新时代的舞台上唱出更响亮的新声。(刘王斓)