2026年7月18日,《荷风盛世》钞版画整版双连体首发仪式在中钞设计制版有限公司隆重举行。中国钱币学会学术委员会主任委员、中国钱币博物馆原馆长周卫荣,中国人民币手工钢凹版雕刻第三代传承人刘大东,著名艺术评论家、东京崔如琢美术馆副馆长夏天星,中钞设计制版有限公司多元营销中心主任陈松等文化界、艺术界、钱币收藏界的权威嘉宾齐聚一堂,共同见证这一钞版画的重磅问世。本次首发由中央广播电视总台《一槌定音》栏目夺宝人、中华文促会委员、国家高级艺术品鉴定评估师马超担纲主持,来自全国的收藏爱好者与各界嘉宾共襄盛举,见证殿堂艺术与中钞印制技艺再次碰撞的里程碑时刻。

典藏升级:整版双连体再造钞版画收藏传奇
作为继《荷风盛世》钞版画单张之后的巅峰之作,此次首发的整版双连体堪称钞版画收藏的稀世珍品。作品以崔如琢先生人民大会堂18米巨制《荷风盛世》为蓝本,采用中钞特有防伪技术与多层叠印技艺打造,首次以整版双连体形式呈现,完整保留了印制过程中产生的边纸、色标、定位线等原始工艺痕迹,兼具艺术价值、技术价值与版别收藏价值。整版双连体构图完整、气势恢宏,两版荷花相映成辉,56朵荷花在整版画面中顾盼生姿,将“和谐盛世、好事成双”的美好寓意展现得淋漓尽致,仅发行5000套,较之单张更为稀缺,被收藏界誉为“钞版画的王冠之作”。

“从人民大会堂的宏幅巨制到走进千家万户的钞版画,再到今天的整版双连体,我们始终在探索一条让殿堂艺术通过顶尖防伪技术实现普惠传承的道路。”中钞设计制版有限公司多元营销中心主任陈松在致辞中表示,整版双连体的发布,是中钞将百年印制技艺与当代艺术创作深度融合的又一突破,不仅完整保留了整版双连体的独特形式,让《荷风盛世》这幅时代名作获得了全新的收藏维度,更是技术为文化赋能、艺术为时代立传的典范之作。
匠心传承:钢凹雕刻再现水墨神韵
首发仪式现场播放了《荷风盛世》钞版画创作纪录片,从显微扫描、激光雕版到多层叠印的全工艺流程首次公开,让在场嘉宾直观感受到中钞印制技艺的精密与震撼。作为中国人民币手工钢凹版雕刻第三代传承人,刘大东先生从技艺传承的角度解读了整版双连体的工艺价值。

“手工钢凹版雕刻是人民币印制的核心技艺,也是国家非物质文化遗产,每一根线条、每一个点画都凝聚着雕刻师数十年的功力。”刘大东在发言中指出,为了完美再现崔如琢先生原作中“纸团皴点”的独特笔法与积墨破墨的层次变化,技术团队历时数月攻关,将传统钢凹雕刻技艺与现代激光制版技术相结合,在微米级的精度上还原了荷叶的肌理与荷花的神韵。整版双连体幅面更大、工艺要求更高,制作方在制版、印刷、检选等各环节均执行了严苛标准,成品率极低,每一件都是经过层层筛选的艺术精品,代表了当下中国钞版画的最高水准。
权威论道:各界嘉宾共鉴典藏价值
在嘉宾点评环节,多位权威专家从历史、艺术、收藏等多个维度,对《荷风盛世》钞版画整版双连体的价值给予了高度评价。

中国钱币学会学术委员会主任委员、中国钱币博物馆原馆长周卫荣从钱币收藏与文化传承的角度指出,连体钞一直是钱币收藏领域的皇冠品类,历来受到藏家的热烈追捧。此次将整版双连体形式应用于钞版画,是中国钱币印制技术向文化艺术领域延伸的重要创新。《荷风盛世》巨幅国画本身就具有极高的艺术地位和时代意义,加上中钞的国家级技术背书,以及整版双连体这一稀缺版别形式,三重价值叠加,使其成为兼具艺术欣赏性、历史纪念性与收藏增值性的时代典藏,必将在中国当代艺术收藏史上留下浓墨重彩的一笔。

著名艺术评论家、东京崔如琢美术馆副馆长夏天星则从艺术创作的角度解读了作品的美学价值。他表示,崔如琢先生的《荷风盛世》之所以能成为与《江山如此多娇》比肩的人民大会堂传世名作,关键在于其既传承了中国传统水墨的文脉精神,又展现了当代中国的盛世气象。中钞通过独特的钞券语言,为水墨荷花赋予了新的材质美感与光影效果,尤其是整版双连体的形式,让画面的视觉冲击力更强,荷花的生命力更加饱满,真正实现了“再创作”层面的艺术升华,是传统水墨当代表达的成功范例。
文化铸魂:钞版画传承担当时代使命
《荷风盛世》钞版画自发布以来,凭借其深厚的文化内涵、顶尖的工艺水准与稀缺的收藏价值,获得了市场与业界的广泛认可,成为当代文化收藏领域的现象级作品。此次整版双连体的重磅首发,不仅是产品线的升级,更是中钞设计制版践行“文化传承创新”使命的又一重要里程碑。

从人民大会堂的国家殿堂,到中钞印制技艺的匠心再造,再到整版双连体的典藏升级,《荷风盛世》巨幅国画正在以越来越丰富的形式走进大众视野,传承时代精神。未来,中钞设计制版将继续秉持“艺术+科技”的创新理念,让更多承载中国精神、展现中国气派的艺术名作,通过中钞印制技艺获得新生,让文化自信在方寸之间绽放光彩,为中华民族伟大复兴的时代征程贡献文化力量。