清华美院张夫也教授出席《寿州窑创新技艺人才培训》开班并授课
所谓大学者，非谓有大楼之谓也，有大师之谓也。
7月5日下午，淮南师范学院2026年度国家艺术基金《寿州窑创新技艺人才培训》开班仪式在美术楼216会议室顺利举行。淮南师范学院党委常委、副院长周晓宏教授，淮南市文旅局党组成员、副局长花璇等校地领导，清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授，项目师生及参训学员40余人参会。活动由淮南师范学院科研处副处长孔德琴主持。
淮南师范学院2026年度国家艺术基金《寿州窑创新技艺人才培训》开班仪式活动现场（刘彩荣 摄）
淮南师范学院2026年度国家艺术基金《寿州窑创新技艺人才培训》开班仪式活动现场（刘彩荣 摄）
淮南师范学院2026年度国家艺术基金《寿州窑创新技艺人才培训》项目负责人、淮南师范学院美术与设计学院院长倪龙娇教授发言（刘彩荣 摄）
据介绍，张夫也，现任清华大学美术学院教授、博士生导师、世界艺术史研究所所长，中国艺术研究院特聘教授、博士生导师，中国文化信息协会艺术与设计教育专业委员会学术联盟主席，创意中国设计联盟副主席，全国文创设计产业联盟副主席，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员、清华大学张仃艺术研究中心研究员，国家社科基金、艺术基金项目评委。曾任清华大学美术学院艺术史论学部主任、艺术史论系主任、中国艺术类核心期刊《装饰》杂志主编。其艺术创作涉及书画、篆刻、陶艺等方面，曾多次在国内外举办个人艺术展览，获业界普遍赞誉并多次获奖，其作品被法国、意大利、西班牙、英国、日本等国际相关机构、美术团体和国内有关单位及个人收藏。同时，出版有《外国工艺美术史》、《西方现代设计史》、《世界装饰艺术史》等多部具有影响力的学术著作和教材，被学界和艺术界誉为“学者型艺术家”。
清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授给同学们授课（刘彩荣 摄）
清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授给同学们授课（刘彩荣 摄）
清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授给同学们授课（刘彩荣 摄）
作为国内工艺美术与中外陶瓷史论领域权威专家，7月6日上午，张夫也教授为“寿州窑创新人才技术培训项目”作题为《匠心不泯·创意无限：世界经典陶瓷艺术巡礼》的讲座。张教授首先强调，自从人类利用水、火、土等天然元素发明了陶瓷这一人工材料以来，便形成了最古老的艺术形式之一。历经上万年岁月的磨砺和洗礼之后，它有理由必然成为最现代的艺术形式之一，将伴随人类，直至永远。自古以来，陶瓷艺术就是人类文明的高容量载体和人类文化的缩影。陶瓷艺术不仅体现了手工艺文化的特点、人的价值，而且也展示了人本身的作用，充满了人文情怀。陶瓷艺术在一定程度上代表着一个国家和民族的文化形象。陶瓷的历史从未中断过，从根本上说，陶瓷艺术发展的历程实际上就是人类文明发展的历史。
张教授从古代埃及的陶器艺术讲起，对世界各地陶瓷艺术的风格特征和历史发展进行详尽的分析和阐释，系统梳理了寿州窑作为唐代七大名窑的历史地位，以大量作品案例深度解读“寿州瓷黄，茶色紫”独特的工艺特色与江淮地域文化价值，精准剖析了当下传统窑艺传承发展的难点与痛点；让学员充分认知和把握包括中国“南青北白”的瓷业格局在内的世界陶瓷艺术的发展全貌，以开阔的国际视野看待寿州窑陶瓷创新技术的前景和未来发展。
在对世界经典陶瓷艺术作了巡礼之后，张夫也教授鼓励学员革故鼎新，如何进行陶瓷艺术的创新。张教授认为：陶瓷艺术创新的本质，是让传统技艺从“历史标本”变为“生活伙伴”。它不是对传统的否定，而是通过现代视角重新解读其价值——让陶瓷艺术既能承载文化记忆，又能解决现代人的审美、功能或情感需求，最终实现“传承中创新，创新中传承”的可持续发展。
参观寿州窑陶瓷研究院（胡帅 摄）
张教授强调了陶艺创新的核心维度，首先要材料创新：打破传统边界，通过“替代”或“融合”实现突破，用环保材料替代稀缺或高成本原料，将传统材料与现代材料结合；其次要进行技术创新：传统技艺与现代技术共生。并非用技术取代手工，而是以技术为辅助，放大手工的价值；再者要进行设计创新：连接传统与现代审美。核心是让传统元素“年轻化”“生活化”，从“艺术品”回归“日用品”，对图案与符号重构，将传统纹样提炼简化，适配现代场景。并实现功能跨界，突破传统功能边界，赋予陶瓷艺术新用途；另外，要对传播与商业模式进行创新：让陶艺 “被看见、被需要”。传统陶艺的衰落往往源于“藏在深闺人未识”，因此创新传播和商业模式是破局关键。可通过直播、短视频展示陶艺的制作过程进行故事化传播：让消费者了解“一件作品背后是长期的专注和新血，强化情感连接。通过讲解造型、纹样的寓意，让作品从“装饰”变为“文化载体”。同时实施定制化与个性化，提供“一对一”设计服务，让陶艺贴合个人需求，陶艺工作室接受“专属釉色”定制，客户可指定喜欢的颜色，工匠调配釉料并手工施釉，打造独一无二的陶瓷艺术品。
张夫也教授在讲座中还特别强调了传承与创新的平衡的关键是守住“根”，再谈“变”。认为手工艺创新的前提是保留核心技艺与文化内涵，不能为了“创新”丢掉传统的灵魂。
现场采访清华大学张夫也教授（马祥苍 摄）
在讲座的最后，张夫也教授总结道：陶瓷，作为人类文明的重要载体，在漫长的历史长河中，以泥土为骨、水火为魂，在世界各地绽放出迥异而璀璨的光芒。世界陶瓷艺术的发展，始终围绕着三条主线：工艺的突破：从陶到瓷的材质飞跃、釉料配方的迭代；文化的映射：宗教信仰、社会等级、生活方式皆在器物中留下印记；文明的互鉴：丝绸之路的钴料传播、大航海时代的技术交流。无论是哪个区域、哪个民族、何种文化、何种文明，其陶瓷艺术本质上都是人类用双手赋予泥土以灵魂的尝试。陶瓷的魅力不仅在于其审美价值，更在于它映照出人类对美好生活的永恒追求——经土、水、火的淬炼，终于成为跨越时空的艺术瑰宝，这便是陶瓷艺术最动人的寓言。
清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授与金士焯、马祥苍、刘彩荣合影留念（胡帅 摄）
清华大学美术学院博士生导师、世界艺术史研究所所长张夫也教授与淮南师范学院美术与设计学院《寿州窑创新技艺人才培训》师生合影留念（刘彩荣 摄）
据悉，淮南师范学院美术与设计学院的《寿州窑创新技艺人才培训》是安徽省唯一获批的2026年度国家艺术基金人才培训项目，也是淮南师范学院首次获得国家艺术基金培训项目。项目面向全国遴选优秀陶瓷从业者、非遗骨干及陶艺爱好者参训，通过名家理论授课、非遗大师传习、遗址田野考察、实操创作、作品展览的多元化教学模式，全方位培育寿州窑创新型专业人才，将有效拓宽学员的艺术视野与创作思路，有力推动寿州窑传统技艺的活态传承、创新转化，助力江淮传统陶瓷非遗文化焕发新时代活力。（图 文/马祥苍 刘彩荣 彭昆鹏 来源/中国经贸文化网）
