花脸千变心不改 ,千年绝艺亮新声
——访川剧表演艺人刘守富

在中华戏曲的百花园中,川剧变脸无疑是最令人拍案叫绝的一朵奇葩。它融悠扬唱腔与行云流水般的身段于一体,幻化出近乎魔术般的神奇技艺。时移世易,曾经万人空巷的川剧大戏,如今面临观众流失的困境。若只守着老戏台,变脸这门绝艺恐将被时光尘封。然而在四川绵阳,川剧表演艺人刘守富(艺名刘兵)不仅把变脸、吐火等老祖宗的绝活儿学了个通透,更琢磨着如何让它们“活”在当下,甚至“火”在年轻人的手机屏幕里。从被火苗燎伤的疼痛,到废寝忘食画脸谱的痴迷,再到把美猴王、魔术和变脸搅在一起“玩”出新花样。他用一条条短视频、一场场创意演出,让川剧变脸在现代化的舞台上唱出了新的声音。走进刘守富的“台前幕后”,人们会看到非遗传承人用几十载练功苦乐与创意匠心,让千年绝艺迎来新生。
川剧变脸这门技艺最早可追溯至清代,川剧艺人为将情绪外化做到极致,将变脸技艺通过“抹脸”“吹脸”“扯脸”三种主流表现方式呈现给观众。过去,变脸是川剧艺人“宁可荒地,不教技艺”的看家绝活,它不仅是技巧的集大成,更是角色内心挣扎、命运陡转的戏剧化呈现——关云长面如重枣,曹操白脸藏奸,瞬间的变换便是一场人生的翻覆。刘守富在传承非遗变脸技艺的基础上加入了更为细致的创新,达到了不用“手法”也可实现变脸的至臻效果,让非遗技艺在带给更多人新奇体验的同时焕发出新的生机。
梓潼乡下 童子功成
刘守富与川剧的缘分,要从四川绵阳梓潼的老家说起。那里是古蜀道上的重镇,民风淳朴,逢年过节总有戏班子来搭台唱戏。小时候的他,是个标准的“戏迷娃子”,哪家锣鼓响了,他准是第一个搬着小板凳挤到台前的。幸而刘守富的干爷爷本就是戏院里的老人,家里也算有些梨园根基。耳濡目染之下,他对耍刀、刷枪这些武把式着了迷,刀枪棍棒,练得虎虎生风。

可好景不长,随着电视、电影的兴起,乡下戏院的观众越来越少。台下的长条凳空了大半,台上的锣鼓声也显得稀稀拉拉。刘守富不甘心,他转到了歌舞团,想继续自己的演艺之路。在歌舞团,他先是学了川剧里另一出经典折子戏《皮金滚灯》——头顶一盏油灯,钻板凳、翻跟头,做出高难度的动作,而灯不掉不灭、油不能洒,那全是腰腿上的真功夫。不过,真正让他痴迷不已的,不是虎虎生风得耍刀枪,而是台上演员那手“唰”的一下变脸的绝活。“这是怎么变出来的?”好奇心起,便是他变脸演艺生涯的开端。在歌舞团,他想要拜师于变脸的老师傅。每日给师傅端茶倒水,希望能被传授一招半式。可变脸的规矩大,师傅教得谨慎,他就自己“偷师”、自己琢磨。当时经济并不富裕的他买不起专业的变脸行头,于是自己动手勾勒脸谱。他买来油漆、画笔,照着镜子一笔一笔地画脸谱。油漆画在脸上,烧得皮肉生疼。可他一画就是一整天,废寝忘食,脸被化学漆腐蚀得又红又肿。他却憋着一股子劲不断练习。慢慢地,他的表演从最开始的变颜色,到后来能变出不同的人物脸谱,他硬是靠着一股子倔劲儿,攒够了钱,买下了第一套专业的变脸服装。也就是从那时起,刘兵这个艺名,开始在变脸圈子崭露头角,后来跟着他走南闯北,比本名叫得还响。

从业28年,说起来轻巧,过起来却是日复一日的“苦行僧”日子。曾有一位师傅告诉他:“非遗技艺没有捷径,熬得住苦,才能把艺守住。”这句话,刘兵记了一辈子。他明白,变脸不是变戏法,它是有魂的。每一张脸谱背后,都有一个活生生的人物——红脸的关羽忠义千秋,白脸的曹操多疑奸诈,金脸的孙悟空火眼金睛。要变的不只是脸上的油彩,更是那份人物的精气神。
他丰富的表演经验受到了景区负责人的喜爱,为此专门聘请刘守富扮上美猴王,在公园里跟游客免费合影。也就是在公园里,他的猴戏被一家婚庆公司一眼相中。邀请他去给孩子的生日宴做互动。宴席上,他不仅耍了金箍棒,还露了一手变脸绝活,赢得满堂喝彩。这次的经历,也让刘兵打开了非遗技艺创新的新天地,受此启发,他开始着手把传统民俗艺术以精简的表达方式融进现代婚庆、寿宴和商业活动现场。他说:“老祖宗的东西,不能只供在神龛上,得走到老百姓的热闹里头去。”
2018年前后,刘兵在一艘澳门的邮轮上演出,在那里,他遇到了被誉为“鬼手”的王保合老先生。王保合那手“三仙归洞”,三个海绵球、两个碗,手法快到摄像机都捕捉不到,堪称神乎其技。两位民间艺人一见面便产生惺惺相惜之感。王保合看完了刘兵的变脸,当场竖起大拇指,赞不绝口,说他演的是“正宗的川剧变脸”,一招一式都有章法,有韵味。两人聊得投机,甚至说要互相传授技艺。能得到“鬼手”的认可,刘兵异常喜悦,但他更明白,这不仅是自己苦练的结果,更是因为川剧变脸这门艺术本身就足够厚重、足够迷人。
手艺焕新 传承不熄
如果说,早年的刘守富(刘兵)是在“守艺”,那么如今的他,则是在“变艺”。川剧变脸要是不想进博物馆,成为“文物”,就得像孙悟空一样,学会七十二变,进入年轻人的市场,走进孩子们的生活。
传统的变脸,往往和整本大戏绑在一起,节奏慢,唱腔听不懂,年轻人自然敬而远之。刘兵想:能不能给变脸“减减肥”,再“加点料”?于是,他的变脸有了独具特色的个人“风味”。
首先是脸谱。传统脸谱虽有固定谱式,但色彩和图案相对保守。刘兵自己动手,在保留川剧脸谱神韵的基础上,融入了更多现代审美和动漫元素。他绘制的脸谱,线条更流畅,色彩对比更强烈,有的还带着闪闪发光的鳞片或金粉。在他看来,脸谱就是变脸的脸面,年轻人觉得新颖有趣,才会愿意为它驻足。他甚至在不同场合的演出中加入了“定制脸谱”:突然变出一张写着“福”字或卡通笑脸的脸,逗得观众哈哈大笑。与众不同的创新,让他获得了“最佳创意奖”的荣誉。
更绝的是音乐的改造。过去变脸,离不开川剧的锣鼓家什,热闹是热闹,可听久了容易疲劳。刘兵自己当起了“音乐编辑”,他自己剪辑调试歌曲的节奏,将其跟变脸的动作严丝合缝地组合在一起。“音画同步”,这是他的秘诀。一张青面獠牙的脸谱扯下,恰好卡在音乐的重音上,引发观众的阵阵喝彩;一张慈眉善目的脸露出,音乐又变得悠扬舒缓。他根据不同脸谱的人物性格,搭配不同的背景音乐:变关羽时是《滚滚长江东逝水》的雄浑,变孙悟空时是《云宫迅音》的灵动。在他的变脸过程里,观众不仅在看变脸,更是获得了来自视听的双重体验。
在技艺上,刘守富也对其进行了创新。他把魔术、美猴王表演和变脸融合,打造出“混搭风”。他扮上美猴王,金冠、翎子、虎皮裙,手里耍着金箍棒,从随身携带的宝葫芦里,倒出一把亮晶晶的“仙丹”撒向观众。烟雾缭绕,他在舞台上灵活的“腾云驾雾”。齐天大圣在台上真正拥有了“七十二变”的神通。他将手艺与环境结合,打造出一场充满童趣和奇幻色彩的中国魔法秀。
刘兵把这套节目带到了景区、带进了校园、也搬上了短视频平台。原本被认为“老土”的变脸,在他手里摇身一变,成了一门生机勃勃、老少皆宜的表演艺术。小朋友们看得手舞足蹈,老爷爷老奶奶也笑得合不拢嘴,年轻人更是产生了“值得一试”的新奇心理,这份来自中华大地、土生土长的“魔法”勾起了越来越多人的兴趣。
刘兵的创新严格遵循保留技艺本质的要求,保证文化内核完整延续。为了把非遗的种子撒得更广,他走进敬老院,为老人们表演熟悉的戏曲片段;他走进学校,进行校园宣讲,教孩子们识脸谱、练手艺。他收徒弟,要求他们“发自内心的喜爱,人品要够硬。”刘兵说,“手艺可以慢慢教,心不诚,学去了也是糟蹋东西。”他也坦言,传播传统文化,初期投入大,变现却不多。这也导致很多人在初期就放弃了将变脸作为营生的可能。但他认为,技艺总会有人传承,匠心正是在痴研技艺的“傻气”之中。经年坚守,云开见月。他被邀请参加第二届非遗主题全球春晚,把川剧变脸带到了国际舞台上。当看到外国观众因看到他瞬间变换脸谱,啧啧称奇、拼命鼓掌时,刘守富也油然生出作为传统文化传承人的自豪。
如今,刘守富身上挂满了荣誉:川剧变脸传承人、中华传统民俗技艺传承人……在他看来,川剧变脸能走到今天,靠的是一代又一代人的坚守。回首望去,从梓潼乡下那个看戏发呆的少年,到如今站在国际舞台上的非遗传承人,刘守富希望用自己的光阴告诉更多人:老祖宗的绝活儿,不是注定要进博物馆的老古董。只要有人愿意为它注入心血、为它插上时代的翅膀,它就能像孙悟空一样,一个跟头翻过岁月的鸿沟,在每一个时代绽放出新的光彩。在未来,也希望越来越多如刘守富一般的执着守艺人被更多的人看见。来自观众的每一次惊叹,每一次掌声,都是在为这些坚守者们点亮前行的灯。未来,愿更多非遗技艺不只是“变”在台上,更“活”在我们心里。
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