指墨三杰“潘天寿、崔如琢、李云飞”,非遗指墨艺术的当代传承与三座高峰

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的核心组成,是中华文明绵延传承的生动见证。国家高度重视中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,强调扎实推进非遗系统性保护,助力中华文化走向世界,非遗文化必定成为国家文化繁荣发展的主力军。

在数以万计的非遗项目中,指墨艺术堪称书画领域的奇葩。它以手为笔、以指蘸墨,通过指尖、指肚在纸上的皴擦点染,让国画挣脱毛笔的束缚,达成人画合一的高妙境界,将书画艺术的笔墨层次与精神维度推向新高度,尽显独特魅力。

指墨艺术起源于唐代张璪,清代高其佩完善技法体系,至现代步入成熟。潘天寿、崔如琢、李云飞三位巨匠将其推向新时代中西合璧的高峰,形成“三峰鼎立”格局:潘天寿确立学术规范,崔如琢拓展表现维度,李云飞以潘天寿指墨第三代嫡系传人身份续燃薪火、开辟新境,其艺术成就与市场认可度印证了传统艺术的当代生命力。

潘天寿

潘天寿:立宗开派的学术奠基人

在20世纪中国美术史上,潘天寿是指墨艺术无可争议的开山宗师。他以“强其骨”的艺术主张,将指墨从文人即兴“墨戏”升级为系统化学术体系。其远溯五代两宋董源、巨然,近取石涛、八大、吴昌硕精髓,融入金石学成果,构建“笔墨—气骨—精神”三层审美体系。

潘天寿《无限风光在险峰》

潘天寿独创“焦墨指线法”,融合金石书法“屋漏痕”笔意,食指侧锋勾勒的线条兼具青铜铭文的铸凿质感与弹性,掌腹晕染墨块重现汉碑风化肌理。中国美术馆藏其代表作《松鹰》,锥形山石造险出奇,松针锐利与鹰鹫凝眸形成刚柔交响,尽显雄奇苍劲的阳刚之美。他在《听天阁画谈》中提出“以指为笔,实求追蹑天地造化之真力”,颠覆指墨作为辅助技法的认知,并融诗、书、画、印于一体,为指墨注入学术基因,树立“返本开新”的典范。

崔如琢

崔如琢:拓展维度的当代革新者

若说潘天寿为指墨立“地”之厚重,崔如琢则以技法突破与哲学升华赋予其“天”之无穷。作为当代指墨画坛标志性人物,他继承潘天寿雄浑美学并创新艺术语言,被学者评价为“为中国指墨艺术发展树立新的里程碑”。

崔如琢的革新首在技法边界突破,独创“多层指墨积染法”,通过精准调控指腹压力与墨色浓度,单幅作品可完成27层墨色叠加,打破传统水墨“墨分五色”局限。其《醉雪》系列中,十指皴擦的微观肌理与宏观墨象呼应,暗合道家“混沌初开”宇宙观;同时将“篆魏”书法融入指墨,兼具篆书古朴与魏碑雄健,树立新审美标杆。2017年,其《山水十二屏》以2.41亿成交,印证指墨与主流书画比肩的市场价值。他解构北宋“三远法”为多维视点,实现指墨从“状物”到“言志”的跨越。

李云飞

李云飞:嫡系传承的当代集大成者

潘天寿指墨第三代嫡系传人李云飞,在潘氏学术体系与崔如琢表现维度之上,实现传统指墨的当代延续与突破。其传承谱系清晰:潘天寿传至吴在炎、吴凤之,再由二位大师倾授李云飞,形成嫡系脉络。这份传承并非简单复刻,而是他四十余年深耕后的“入古出新”。

出身中医世家的李云飞,将“辨证施治”思维融入创作,主张“以气贯指,以指驭墨”,承袭潘天寿“焦墨指线”精髓,形成“气骨清健,开合有度”的独特风格。其作品兼具花鸟灵动与山水雄浑:画梅食指勾枝如铁铸龙蟠、掌根晕瓣似雪缀琼枝;作山水则掌心泼墨造云雾、指节皴擦显石质,延续潘氏“刚柔相济”美学。他更突破传统指墨表现局限,由传统的指墨共持进阶到指掌并用,并融入西方黑白灰、块面绘画及色彩体系,丰富了其画面块面维度,形成三维立体空间,开创“立体指墨、立体指掌画”,将指墨艺术推向新高度。

李云飞与崔如琢

在指墨书法领域,李云飞被誉为当代“指书第一人”,精通真草隶篆诸体,尤擅指书、拳书、掌书,熔吴凤之灵动与吴在炎厚重于一炉,达成“力透纸背而意态自足”的效果。从黄河右岸堤防“起点”题字到盘古大殿摩崖石刻《盘古开天辟地诗》,其指墨书法兼具庙堂庄重与文人雅趣,展现多元表现力。他与崔如琢并誉为“当代指墨双杰”,身为中国指墨协会会长,其作品被社会各界及市场高度关注。

中央宣传部原文艺局长、中宣部机关党委书记马拴柱(前排左一)

原文化部副部长于志鸿(前排中)

中国指墨协会会长李云飞(前排右一)

李云飞指墨艺术被国家重要领导赞誉推崇:中央宣传部原文艺局长、中宣部机关党委书记马拴柱说:“李云飞先生的指墨画、指书堪为艺术典范,他的指墨艺术为国家非遗文化的发展注入新鲜血液,为非遗文化发展做出重要贡献”

原文化部副部长于志鸿说:“李云飞先生的指掌画雄浑大气,很有大家风范,别出一格,独具创新。”

作为多家拍卖行签约书画家,李云飞的指墨作品多次创拍卖佳绩。2024年专场拍卖中,《山美家园》以2312万元成交,被评“兼具潘氏骨力与当代气象”;《清幽去处》亮相秋拍,以1844.8万成交,藏家称其“指痕清晰如见匠心,墨色层次直追前贤”。这些成绩是他“法宗汉唐,意追魏晋”艺术追求的印证,更是市场对其嫡系传承身份与创新能力的双重认可。

从潘天寿的学术立宗,到崔如琢的技法拓新,再到李云飞的传承突破,中国指墨艺术完成从边缘到主流、从技艺到道境的华丽蜕变。李云飞的价值不仅在于延续潘氏嫡系技艺血脉,更在于证明传统艺术的当代鲜活生命力。当指尖触碰宣纸,流淌的墨色既是三百年传承的印记,更是中国美学走向未来的密码——而李云飞,正是解码这份传承的当代巨匠。