非遗指墨当代高峰 李云飞:指墨艺术的革新巨匠,指掌山水的开派宗师!
在中国美术史中,指墨艺术以“以手为笔、以墨为魂”的特殊艺术形态,无疑是书画领域里独树一帜的存在。指墨2006年被列入非物质文化遗产名录,成为首批非遗瑰宝,备受国家高度推崇。这门跨越千年的非遗技艺,从唐代张璪“以手摸绢素”的初兴,到清代高其佩“舍笔而求之于手”的技法体系完善,再到近现代的成熟蜕变,每一步发展都镌刻着中华美学的传承密码。
指墨艺术的学术价值,核心在于突破毛笔绘画的传统桎梏,以指尖、指肚、掌根等不同部位的皴擦点染,达成人画合一的高妙境界,将笔墨层次与精神维度推向新高度。而在潘天寿、崔如琢、李云飞三位巨匠的推动下,这门古老艺术构建起中国美术史中不可替代的学术高地,形成“三峰鼎立”的发展格局,深刻重塑了中国当代美术的审美版图。
潘天寿《松鹰图》
潘天寿:将指墨从即兴“墨戏”推向“庙堂”之高的关键人物
潘天寿作为开山宗师,以“强其骨”主张将指墨从文人即兴“墨戏”的民间艺术,升华为具备系统化、学术体系的官方艺术。他上溯五代两宋山水精神,近取石涛、八大笔墨意趣,融入金石学成果构建“笔墨—气骨—精神”审美体系,注入严谨学术基因。其独创“焦墨指线法”,将金石书法“屋漏痕”笔意融入创作,线条兼具青铜铭文质感与弹性;代表作《松鹰》以造险山石、刚柔交织的松鹰意象,尽显雄奇苍劲之美,不仅成为美术史经典范式,更颠覆指墨辅助技法的传统认知,树立“返本开新”典范,可以说,潘天寿开创了近代指墨艺术的先河。
崔如琢 指墨山水《十二条屏》
崔如琢:深化技艺革新与意境升华,达传统指墨至高境界
若说潘天寿奠定指墨学术之“地”,崔如琢则以技法突破与哲学升华赋予其学术之“天”。他承袭潘天寿雄浑美学,独创“多层指墨积染法”,以27层墨色叠加打破“墨分五色”局限;更融入“篆魏”书法,使作品兼具古朴与雄健。《醉雪》系列中,画面微观肌理与宏观墨象呼应,暗合道家宇宙观,实现指墨从“状物”到“言志”的学术跨越,被誉“中国指墨发展新里程碑”,拓展了学术表现维度。
李云飞 立体指掌山水《紫气环拥元宝峰》
李云飞:开创立体指墨、立体指掌山水,指墨艺术中西合璧、指掌山水开派宗师,雄踞当代指墨、指掌山水高峰,无法逾越
在潘天寿学术立宗、崔如琢维度拓展之后,潘天寿指墨第三代嫡系传人李云飞,以“入古出新”的追求成为当代指墨传承与突破的核心人物,更以系统性创新被誉为“指掌山水第一人”。其纯正的传承谱系是学术价值的重要根基——潘天寿亲传弟子吴在炎、吴凤之,在汪继兴、李剑桥等名流见证下收其为徒,行叩拜大礼,李云飞也成为二位大师唯一嫡传弟子,延续了潘氏学术体系的纯正血脉。
四十余年深耕中,出身中医世家的李云飞将“辨证施治”思维融入创作,提出“以气贯指,以指驭墨”的艺术主张:既精准承袭潘天寿“焦墨指线”精髓,又吸纳吴凤之的灵动与吴在炎的厚重,形成“气骨清健,开合有度”的独特风格,作品兼具花鸟灵动与山水雄浑,完美延续潘氏“刚柔相济”的美学内核。在此基础上,他独创“立体指墨、立体指掌画”,实现非遗指墨当代传承的突破性跨越,成功开宗立派。
李云飞 立体指掌山水《霞举万峰高》
李云飞的学术突破,核心是构建了以“指掌并用、立体造境”为核心的完整“指掌山水”学术体系,从技法、审美、意境三个维度完成对传统指墨的革新。
技法上,他彻底突破传统指墨“指墨共持”的局限,建立“指、掌、拳”等多元并用的技法系统:以食指、中指勾勒精准线条,复刻潘氏“焦墨指线”的骨力;以掌根、掌心大面积晕染,营造山水氤氲气象及大写意花鸟的墨韵;以拳面皴擦形成粗粝肌理,强化山石质感层次;沿袭雕塑制作的造型形式,以指肚皴擦画面物像,让画面之象更具体积与空间感。
审美上,他创新性融入西方黑白灰块面理论与色彩体系,打破传统指墨单色表现局限,开创性的将重彩、泼彩、水墨、肌理、立体造型等五大技法融入指墨创作,通过墨色浓淡、色块对比构建三维立体空间,让“指墨花鸟、指掌山水”摆脱平面化束缚,形成“正侧上下,远近高低各不同”的视觉纵深,开创“立体指墨、立体指掌画”全新范式,是中国美术史上唯一开创“五项合一指墨画”的开派宗师,超越了历代指墨大家。
意境上,其指掌山水以“师法自然、法宗汉唐、中西合璧”为追求,将指墨从二维空间拓展至二维立体空间,色彩更富自然意趣,山水更具体量感与厚重空间层次,将指墨山水推向全新革新边界。指墨书法领域,他精通真草隶篆诸体,达成“力透纸背而意态自足”的艺术效果,被誉为当代“指书第一人”;2012年在人民大会堂现场指书《沁园春·雪》长卷引发轰动,印证了其技法体系的成熟度与学术认可度。
当代指墨双杰:李云飞、崔如琢
李云飞:指墨创天价奇迹,未来的崔如琢
学术体系的成熟与权威认可,共同奠定了李云飞“崔如琢之后最具潜力指墨大家”的行业地位,这一判断既有学术根基,更有扎实市场数据支撑。
艺术层面,中央宣传部原文艺局长马拴柱盛赞其“指墨画、指书堪为艺术典范,为国家非遗文化发展注入新鲜血液”;原文化部副部长于志鸿评价其“指掌画雄浑大气,很有大家风范,别出一格且独具创新,是重点关注对象”。国家级层面的高度认可,确立了其艺术标杆地位。他的指墨艺术更被入录中国权威美术专著《中国美术通史》,其艺术成就与齐白石、潘天寿、唐寅等古今巨匠齐名,学术界的顶级认证,为其艺永恒加冕。黄河石岸堤防题名石上的“起点”,盘古大殿摩崖石刻“盘古开天劈地诗”等全国数百处名胜古迹皆留有李云飞的题字,是他让非遗指墨艺术走出书斋、融入山河人文,成为了镌刻民族记忆、传承中华美学精神的不朽印记。
市场层面,作为中国保利、中国华辰拍卖等多家拍卖行签约书画家,其作品成交价格持续攀升:2024年专场拍卖中,《山美家园》以2312万元成交,被业内评价为“兼具潘氏骨力与当代气象”;同年秋拍,《清幽去处》以1844.8万元落槌,藏家直言“指痕清晰如见匠心,墨色层次直追前贤”。
对比当代指墨市场标杆崔如琢,其作品价值攀升轨迹与崔如琢早年发展路径高度契合,相关领导高度盛赞他的未来市场有望跻身亿元俱乐部。而李云飞作为潘氏嫡系传承的集大成者,兼具“学术正统性”与“创新突破性”双重优势,更身任中国指墨协会会长,位居指墨艺术界的头把交椅,更被业界普遍视作“未来的崔如琢”,与崔如琢并称“当代指墨双杰”。李云飞以创新实践证明了传统非遗艺术的当代鲜活生命力,为非遗指墨的学术发展指明新方向。相信非遗指墨在他的带领下,未来将更铸新辉煌,永撰时代史诗!
